Le designer s'est inspiré de son exploration personnelle des vieilles ruelles de Panyu pour concevoir ce projet. Les éléments clés sont les briques rouges, les arches, les ruelles étroites, les habitants et les plantes au bout de la ruelle.

Le designer s'est inspiré des connexions et des formes des principaux cours d'eau du district de Panyu, utilisant la technique du jardin paysager sec pour dessiner une « rivière » sinueuse à l'intérieur. Cette « rivière » sert de support, reliant les différentes zones de l'espace et nous unissant en tant qu'individus. Lors de la rénovation, les murs des anciennes rues de Panyu ont été supprimés et des portes pliantes transparentes allant du sol au plafond ont été installées. Cela crée une fluidité entre le paysage intérieur animé et la diversité des bâtiments anciens traditionnels à l'extérieur, brouillant les frontières entre intérieur et extérieur et favorisant le respect de la tradition, de la nature et de l'art.

Le designer s'est inspiré de son exploration personnelle des vieilles ruelles de Panyu pour concevoir ce projet. Les éléments clés sont les briques rouges, les arches, les ruelles étroites, les habitants et les plantes au bout de la ruelle.


Assis sous l'arche, les visiteurs ont l'impression de participer collectivement à un rituel, réunissant les individus et l'art dans une expérience partagée. Cet espace réduit la distance entre les individus et l'art. Le concepteur souhaite que les personnes présentes dans l'espace soient non seulement des observateurs, mais aussi des participants, devenant partie prenante de l'art lui-même. Grâce à l'interaction avec l'espace, chacun peut ressentir individuellement le cours des rivières de la ville et explorer les couleurs et les textures des matériaux de construction traditionnels, tout en partageant et en expérimentant ensemble cet environnement poétique.




